Реклама на порталі

В'язання в стилі вологодського мережива. Вологодське мереживо: ази дивовижного мистецтва. Намотування нитки на кашлюки

Бельгія - батьківщина, де народилося цікаве мистецтво в'язання, що називається нині брюгським мереживом. Його назва походить від імені містечка Брюгге, де ще в XVI столітті вироби з ниток, пов'язаних незвичайним способом із застосуванням гачка, були надзвичайно популярні та високо цінуються. Незважаючи на стародавнє походження, ця техніка досить популярна сьогодні. Ми допоможемо освоїти вам брюгське мереживо, а для тих, хто ніколи раніше не тримав гачка, допоможуть схеми для початківців.

Іноді його плутають із вологодським мереживом, яке зовні насправді дуже схоже. Однак різниця принципова: у техніці Брюгге використовуються не кашлюки, а гачок, що імітує коклюшковий в'язь.

В основі побудови мереживного візерунка лежить переплетення стрічки-тасьми, пов'язаної гачком, та її з'єднання у завитки та орнаменти. Сама стрічка задоволена проста у виконанні, складність та одночасно неповторність візерунків створюють її прикріплення по малюнку. Саме цей фантазійний візерунок і робить кожний виріб ексклюзивним.

Техніка в'язання брюгського мережива зі схемами

Все в'язання будується на поєднанні трьох елементів: основної стрічки, сітки та мотивів.

Ось як виглядає невеликий майстер-клас, завдяки якому створимо брюгське мереживо:

На наведеному прикладі основна стрічка-тасьма виконана з 5 ст.с/н. Вона вив'язується у двох напрямках, а кількість стовпчиків завширшки та розмір стрічки завдовжки може змінюватися за моделлю. Повітряними петлями на початку кожного ряду виконується арка для з'єднання мотивів.

У цій техніці можна використовувати найрізноманітнішу стрічку-тасьму:

Поєднання мотивів із описом роботи

У процесі вив'язування мотивів тасьма-стрічка з'єднується дужками, утвореними повітряними петлями. З'єднання робиться пов. петлею, ст. с/г та ст. б/г, залежно від малюнка. Паралельне розташування тасьми досягається з'єднанням двох стрічок однаковими стовпчиками. Розбіжність стрічок виходить при з'єднанні стовпчиків різної висоти, так ми домагаємось згинання стрічки:

Складні стовпчики утворюють сітку і заповнюють порожнечу, що вийшла при вив'язуванні вигину стрічки:

З'єднувати кінці стрічок можна у різний спосіб, використовуючи гачок або швейну голку для трикотажу, з'єднанням швом через край або петлевим швом із застосуванням гачка.

Майстер-клас зі з'єднання:

Розбираємо схеми для майстрів-початківців

Тесьма, замикаючись у коло, квадрат, утворює елементи, що формують різні візерунки. Деякі схеми брюгського мережива, пов'язаного гачком, ми вам пропонуємо нижче:

Техніка Брюгге дозволяє виконувати дивовижні за красою вироби – сукні, спідниці, блузки, коміри, серветки. Схему незвичайно жіночних моделей з японських журналів ми вам пропонуємо.

Велике поширення брюггская техніка набула у виготовленні предметів домашнього побуту. Схожість її з мереживами, плетеними коклюшками колись стала причиною широкого застосування у виготовленні подушок, покривал, скатертин і навіть предметів вірніше одягу як прикраси. І в усі часи брюгське мереживо зберігало за собою право уособлювати достаток, багатство та пишність.

Вродливий мереживний візерунокна весняне – літню тематику з малюнком квітів-напівколів, знайдений у старих номерах журналу «Дуплет». Візерунок виконаний гачкомбезперервне в'язання тасьми, яка є головним елементом в'язання брюггського мережива, а пелюстки утворюють стовпчики з накидами. Будь-яка модель кофточки, топа, спідниці чи сукні пов'язана цим візерунком неодмінно виглядатиме красиво та урочисто. Дивіться далі докладний майстер-клас з в'язаннята опис виконання даного візерунка.

Початковий перший ряд візерунка виконує тасьма, для її в'язання наберіть 4 пов. петлі + 3 петлі підйому, потім в'яжіть * 4 ст. с/г, 5 пов. петель підйому, 4 ст. с/г, 3 пов. петлі підйому*, повторюйте від* до*, враховуючи, що один рапорт візерунка становить 10 рядів тасьми, на одній стороні тасьми повинні бути розташовані арочки з 5-ти повз петель підйому, на іншій з 3-х.


Схема в'язання візерунка



Для початку в'язання 2-го ряду наберіть 6 повітряних петель підйому від сторони тасьми з арочками з 5-ти пов.петель і з першої арочки починайте в'язати тасьму *4 ст с/н, 5 пов. петель, повторіть ще раз від *, 4 ст с/н, 1 пов. петля.


Далі перша пелюстка А: зробіть 4 накиди на гачок, гачок введіть під арочку на схемі позначеної буквою О, пров'яжіть всі накиди, потім знову зробіть 4 накиди, пров'язавши знову всі накиди, захопіть робочу нитку і пров'яжіть всі петлі на кр стовпчика з чотирма накидами пров'язані з однією вершиною.


Потім 2 пов. петлі, 4 ст с/н, 2 пов петлі і в'яжіть стовпчик-арочку з 8 накидами вводячи гачок за першу арочку з 6-ти петель.


Після останньої пелюстки, пров'язуючи другу групу стовпчиків з накидом, закріплюйте кожен стовпчик сполучною петлею в арочку, потім 3 пов.петлі і сполучна петля в наступну арочку.


Починайте в'язати друге півколо тасьми набравши 3 повітряні петлі підйому, в'яжіть друге півколо, як і перше, роблячи на зовнішній стороні півкола на першій арочці закріплювальний стовпчик за арочку першого півкола, а в другій арочці в'яжіть стовпчик з 7 накидів, який буде центром у наступному ряду. Закінчивши півколо, закріпіть його на тасьмі першого ряду і продовжуйте в'язати овали до кінця ряду.




Для початку в'язання третього ряду в'яжіть 3 пов. петлі, зробіть сполучний стовпчик в арочку останнього півкола, 6 пов. петель, стовпчик з трьома накидами з наступної арочки останнього півкола, 14 повітряних петель.

Потім в'яжіть початковий ряд тасьми із 4-х ст. б/н на останніх повітряних петлях і починайте вив'язувати пелюстки зі стовпчиків з чотирма накидами, вводячи гачок за арочку зі стовпчика з трьома накидами.

Пров'язавши три пелюстки закріпіть тасьму сполучними стовпчиками на вершині півкола як у попередньому ряду, зробіть 3 пов. петлі, сполучний стовпчик у наступну арочку і починайте в'язати півколо з 5 пелюстками центром якого буде стовпчик з 7 накидів попереднього ряду.

Не забувайте робити пров'язуючи першу зовнішню арочку тасьми закріплювальний стовпчик з'єднуючи з попереднім півколом і в наступній арочці стовпчик з 7 накидів.



Закінчується 3-й ряд просто - після пров'язування 3-го пелюстки в арочку зі стовпчика з 8 накидами, 4 ст с/н останній ряд тасьми і тут починається наступний ряд як 2-й з 6-ти повітряних петель підйому. При в'язанні наступних рядів візерунка повторюються другий і третій рядок.



Ця стаття для тих, хто любить незвичайне та оригінальне в'язання гачком. Брюгзьке мереживо, схеми якого наведені тут, є сучасною версією старовинного рукоділля.

Кілька слів про мереживо

Спочатку в'язання було ремеслом чоловіків, поступово перейшов у розряд жіночих рукоділля. Як і всяке рукоділля, в'язання мережив дуже заспокоює нервову систему. Ажурні предмети інтер'єру завжди додають затишку у квартирі. Навіть маленька серветка на журнальному столику здатна задати настрій усьому інтер'єру. Тільки не слід переборщувати. Мереживна сукня або аксесуари чудово підходять для створення жіночних образів. Щоб досягти бажаного ефекту та відповідати сучасній стилістиці, ажур потрібно використовувати, керуючись художнім смаком та почуттям міри.

Відмінні риси брюгського ажура

Що таке брюгське мереживо? Схеми наочно показують, що це тасьма, викладена красивим, плавним, округлим візерунком. Її ще називають вилюшкою. Бельгійському мереживі вже майже триста років. За три століття інтерес до нього то згасав, то спалахував знову. Існують різні способи створення полотна в техніці «брюгське мереживо». яких ви бачите перед собою на екрані, - лише один із варіантів плетіння ажура.

Брюгзькі мережива з фабричної тасьми

У магазинах швейної фурнітури можна знайти тасьму з косим розташуванням ниток качка та з рівномірно розташованими вздовж країв петлями. Вона чудово підходить для створення сучасних речей, що нагадують старовинне брюгське мереживо. Моделі та схеми, придумані досвідченими майстрами, підходять і для роботи з готовою, фабричною тасьмою. Діагональне розташування основної нитки робить тасьму еластичною, тому на згинах малюнка практично не відчутно потовщення. Можна не класти таке мереживо під прес, щоб надати йому велику площину.

Створення візерунка

З цієї тасьми, а вона дуже рідко буває у продажу, мереживо створюється в такий спосіб. Одноколірним олівцем у спрощеному вигляді робиться ескіз квітки, метелика, тощо, кути округляються, більшість ліній замикається, і ось вже перед вами ексклюзивне брюгське мереживо. Схема зростає до натурального розміру. Потім її кладуть на м'яку пружну поверхню, в яку можна встромити шпильки. На лінії малюнка укладається та приколюється тасьма. Ті місця, де петлі стикаються один з одним, зшивають. Робиться це дуже тонкими нитками та голкою. Колір ниток повинен збігатися з кольором тасьми. Виходить дуже гарне полотно. У такий спосіб роблять ошатні коміри та серветки, тобто предмети невеликого розміру.

Старовинний спосіб в'язання

Брюгзьке мереживо: серветки, схеми яких представлені в цій статті, предмети одягу, - нагадує вироби вологодських та фламандських майстринь, які працювали на кашлюках. Вони не в'язали тасьму окремо, щоб згодом викласти візерунок. Смуги плелися, з'єднувалися і розгалужувалися, обминаючи шпильки, прямо на підкладці, відповідно до нанесених на неї широких і тонких ліній малюнка. В даний час популярна техніка, при якій в'яжеться гачком довга стрічка з петлями з боків і з'єднується в візерунок прямо в процесі в'язання.

Сучасний спосіб в'язання гачком

На фотографіях добре видно, брюгське мереживо. Схеми демонструють кілька варіантів тасьми. Усі вони дуже прості у виконанні. Спробуйте зв'язати різні та виберіть, який сподобається більше. Ви вільні вчинити з нею, як із фабричною: зв'яжіть довгу стрічку, красиво розмістіть на схемі малюнка або на викрійці одягу, якщо ви плануєте перетворити тасьму в сукню, блузку або спідницю і скріпите ниткою з голкою з ниткою або гачком. Ще простіше - наколите тасьму на манекен із фетровим або трикотажним покриттям. Вам одразу стане видно, скільки ще тасьми слід дов'язати.

Посадка виробу з мережива на фігурі

Стрічку можна розкласти з урахуванням вигинів тіла, і тоді, без створення витоків і рельєфних швів, ви досягнете ідеальної посадки на фігурі. Певну труднощі викликає виготовлення рукава. Тут порада така. На манекені укладайте вилюшку з урахуванням пройми як на викройці сукні з втачним рукавом. Тесьму, призначену для рукава, розкладете на паперовій сукні, приколіть у вигляді малюнка, зшийте за петлі, просвіти заповніть сіткою з повітряних петель або маленькими мереживними квітковими мотивами. Перш ніж з'єднувати з основною частиною, рукав придавіть важким пресом, щоб згини тасьми-виделки стали більш плоскими. Прати і відпарювати виріб поки не можна, тому що ви з'єднуватимете рукав з поличкою і спинкою цими ж нитками за допомогою ланцюжків з повітряних петель, зроблених гачком.

Коли всі деталі сукні будуть готові та з'єднані, його можна піддати волого-тепловій обробці, не боячись нерівномірної усадки. У домашніх умовах це, як правило, прання, підкрохмалювання (якщо річ з бавовни) і прасування.

Проста та стильна сукня

Якщо змінити лекало, зробивши пройми квадратними, рукави можна в'язати прямокутними, не закруглюючи на окатах. При такому плечовому поясі в талії сукню можна не звужувати. Цей фасон вважається класичним та універсальним для власниць струнких худорлявих фігур. Спробуйте зв'язати його. Технічно це нескладно, лише вимагає посидючості. Якщо ризикнете та візьметеся за справу, то у вас вийде стильна та елегантна сукня. Брюгзьке мереживо, схеми якого є в цій статті, якнайкраще підходять для такої речі. Якщо воно буде дуже просвічувати, то ви зможете експериментувати з вибором нижньої сукні-чохла. Він підбирається в тон чи контрастний.

У свій час було модно носити гіпюр на підкладі Це цікавий варіант, але мало ситуацій, коли це доречно, оскільки тілесна тканина підкладки створює ілюзію голого тіла. Виберіть колір ниток, що найкраще поєднується з вашим кольоротипом і дерзайте!

Мереживні колекції від кутюр

У колекціях багатьох відомих дизайнерів є моделі, виготовлені з мережива. Це і біла колекція Валентино, і шедеври Жан-Поля Готьє та інші. Кутюр'є постійно звертаються до історичного костюма та національного рукоділля. Якщо подивитися на кожну модель окремо уважно, стає очевидно - сучасна мода дуже схильна поєднувати в одній сукні мережива різних епох та різних народів.

Поєднання різних видів мережива

Брюгзьке мереживо, виконане гачком з тасьми-століла, часто вимагає доповнення у вигляді елементів ірландського, венеціанського, філейного або іншого мережива. Брюгзьке мереживо надає виробам строгість і лаконічність. Серветки або скатертини, оформлені по периметру смугами брюггского в'язання набувають закінченого вигляду. Недосвідчена в'язальниця матиме рацію, якщо почне вчитися в'язанню гачком з тасьми, з якої складається брюгське мереживо. Для початківців, схеми не становлять великої складності, адже вони складаються з простих елементів.

Перша серветка початківця рукодельниці

Для маленької, але дуже милої та витонченої серветки потрібно зв'язати 5-7 смуг довжиною по 10-15 см їх кількість може змінюватись в залежності від товщини ниток і щільності в'язання. Починаючи з другої смуги, слід робити з'єднання за петлі. Ця операція відома всім, хто вміє в'язати стовпчики та петлі. Смуги цієї серветки лежать паралельно, без згинів. Ширина смуг – 4-5 стовпчиків з накидом, плюс петлі підйому. Декоративні арки підйому складаються з 7 повітряних петель. З'єднання здійснюється так. Потрібно пров'язати три повітряні петлі, потім зробити в арку, виконати три повітряні петлі і далі в'язати звичайний ряд зі стовпчиків з накидом. Готову серветку пропрасуйте через мокру тканину.

Більш складні види робіт

Упоравшись з такою роботою, можна взятися за складніше брюгське мереживо для початківців. Схеми в'язання вигинів, що згинаються, наочно демонструють, що в місцях згинів три суміжні арки однієї смуги скріплюються сполучним стовпчиком. Якщо згин є більш плавною хвилею, то з'єднується дві суміжні арки.

Як ще можна використовувати брюгське мереживо? Схеми Різноманітних видів тасьми викликають бажання використовувати їх для обробки суконь із лляного або бавовняного полотна типу рогожки. Можна створити дивовижно гарний комплект або бохо.

Лаконічне по дизайну брюгське мереживо, схеми всіх смуг тасьми це підтверджують, дуже підходить для в'язання модних сумок-авосек. Їх можна робити як із натуральної, так і із синтетичної пряжі. Нитки краще взяти товстіший і міцніший, а гачок - 3-4мм.

Якщо ви наважилися зайнятися в'язанням, то для початку визначте місце, де рукоділничатимете. Воно має добре висвітлюватись. Світло - одна з головних умов отримання задоволення від роботи та збереження гарного зору.

Вибираючи пряжу, віддавайте перевагу мерсеризованій. Чим тонше нитки і чим менше номер гачка, тим красивіше мереживо. В'яжіть вільними петлями, не затягуйте їх. Після прання річ сяде і стане щільнішою. Якщо в'язати занадто туго, то виріб вийде грубим і товстуватим на дотик.

Якщо в'яжете кольоровими нитками, щоб уникнути неприємностей під час прання, перед початком роботи перевірте, чи не линяють вони. Намагайтеся не поєднувати в одному виробі нитки різного складу та якості. Добре виходить такий мікс лише у людей із ідеальним смаком. Бавовняне мереживо краще виглядає, якщо його накрохмалити.

Мереживо - прекрасний витвір людської фантазії, що вражає своєю витонченістю та повітряною ажурністю. Цей вид декоративної прикраси здавна відомий у багатьох країнах світу. Так, у Європі, традиційно цінується італійське, голландське та ірландське мереживо, на сході найбільш відомим вважається палестинське мереживо, а Росія на весь світ прославилася своїм вологодським мереживом.

Історія вологодського мережива бере свій початок у XVII століттіСаме тоді на Вологодській землі почали плести перші вироби. Розвиток мереживоплетіння в європейських країнах дало поштовх до формування в Росії мереживної справи як промислу. У двадцяті роки дев'ятнадцятого століття в поміщицьких садибах, розташованих неподалік Вологди, створюються центри мереживоплетіння, в яких кріпаки мереживниці виплітають ажурні оздоблення до сукні московських і петербурзьких кокеток, що наслідують європейську моду прикрашати одяг.

Через деякий час мереживом заплетенням захоплювалися вже не тільки в поміщицьких майстернях, а й у народі. якщо наприкінці XIX століття плетінням займалися близько 4 тисяч майстринь, тоу першому десятилітті XX століття їх було вже понад 40 тисяч. Після революції 1917 року у Вологді було відкрито професійно-технічна школа, що навчає плетиву, та створено мереживний союз зі своєю художньою лабораторією.

До 1940 року з-під руки майстринь виходило переважно мірне мереживо, що використовується для обробки одягу. Надалі майстерні стали виготовляти велику кількість штучних виробів, таких як серветки, рукавички, скатертини, шарфи з мережива. У 1960 році на базі мереживних майстерень створюється об'єднання, що випускає мірні вироби, серветки, покривала, фіранки, а також ексклюзивні виставкові зразки, що створюються за художніми ескізами.

На сьогоднішній день вологодські шедеври відомі у всьому світі. Роботи мереживниць неодноразово виборювали найвищі нагороди на престижних європейських виставках, а в самій Вологді в 2010 році було відкрито музей, в якому можна ознайомитися з унікальними виробами ажурного промислу.

Візерунки вологодського мережива

Спочатку в мереживних мотивах простежувалася велика кількість рослинних орнаментів. Майстерок надихала жива природа, Елементи якої в стилізованому вигляді вони переносили на свої роботи. Візерунки, що використовуються в різьбленні по дереву, на які така багата Російська північ, а також елементи декору, що застосовуються в ткацтві, служили прикладом для майстринь.

З часом мотиви орнаменту дещо змінювалися. Почали з'являтися геометричні фігури, трикутники, квадрати, кругові візерунки. Після революції у виробах з'являються символи епохи. Найчастіше у мотивах ажура зустрічаються такі візерунки:

Роботи майстрів відрізняються плавними лініями, чітким орнаментом та великою кількістю рослинних мотивів, які повторюють вигини трав'яних пагонів, контури пелюсток та листя. Характерною рисою вологодського мережива є широка облямівка, що утворює візерунок, і тонке, практично невагоме, сітчасте тло.

Усі орнаменти виконані у дзеркальному відображенні та розташовані симетрично. Цей прийом забезпечує чіткість і строгість ліній, які надають ажурному виробу ту неповторну легкість і плавність, яку так високо цінуються у світі вологодські шедеври.

Плетіння вологодського мережива

В останні десятиліття художній інтерес до Вологодського ажурного ремесла все зростає, і багато людей хотіли б спробувати свої сили у плетінні вологодського мережива. Майстер-класи для початківців у великій кількості зустрічаються в інтернеті, для тих, хто більш поглиблено бажає зайнятися мереживною справою, найбільш правильним буде звернутися до майстра мереживного плетіння на кашлюках, який доступно пояснить всі нюанси цього захоплюючого процесу.

Існує думка, що виготовлення мережива своїми руками = процес складний та витратний, але це не зовсім так. Створення візерунків вимагає великої кількості часу, а ось за складністю мереживне плетіння можна віднести до середнього рівня. Для того щоб навчитися плести ажурні мотиви, необхідно підготувати спеціальні інструменти та пристосування, а саме:

Створення ажурного шедевра - це перш за все копітка робота, і починається вона з намотування ниток на кашлюки. Це процес нешвидкий і вимагає терпіння та посидючості. При плетінні виробу в кожній руці майстрині знаходиться по дві кашлюки. Вся робота відбувається шляхом переміщення цих інструментів у руках.

Оскільки процес плетіння мереживних виробів досить довгий, ряд майстринь створюють імітацію вологодського ажура за допомогою в'язального гачка. Такий виріб виглядає ошатно, але цінується набагато менше, ніж справжнє мереживо, про витонченість якого співається у піснях.

Крім того, ці унікальні вироби приваблюють на Вологодську землю безліч туристів, які їдуть сюди для того, щоб познайомитися з історією Російської півночі та поринути у атмосферу створення місцевих шедеврів.

Вологодське мереживо відоме своєю вишуканою красою та неповторними візерунками далеко за межами країни. Мереживниці витрачають багато годин кропіткої роботи з кашлюками для плетіння повітряних візерунків та орнаментів, створюючи унікальні вироби - серветки, скатертини, капелюхи, накидки, парасольки, пелерини та багато іншого.

У статті розповімо, звідки з'явився такий вид мистецтва на Русі, як виконуються роботи мереживницями, що необхідно знати майстру-початківцю про плетіння коклюшками, які матеріали потрібно підготувати, щоб почати виготовляти навіть прості мереживні речі.

Мистецтво плетіння вологодського мережива вимагає посидючості, спритності рук, терпіння та акуратності у роботі. Навіть невелика помилка здатна зіпсувати зовнішній вигляд виробу. Саме тому майстри використовують спеціальну схему, яка зветься сколок. Як її створювати і з нею працювати, розповімо трохи згодом, а зараз кілька слів про історію вологодського мережива.

Традиції

Вигадали плетіння з ниток французькі та італійські майстри ще в 16-му столітті. До нашої країни привезли такі вироби російські князі, зачаровані повітряними мереживами. Традицію виготовлення плетених візерунків продовжили фахівці Вологодської губернії. Перша згадка про вологодські мережива відноситься до 1820 року. Майстрині-кріпаки робили для поміщиків прикраси для одягу та білизни.

Спочатку жінки копіювали візерунки західних майстрів, але згодом почали втілювати у мереживах власні творчі ідеї. Кількість майстрів зростала щороку, як і популярність такого мистецтва. Відкривалися фабрики, які виготовляли вироби для продажу у Санкт-Петербурзі та Москві.

Техніка плетіння вологодського мережива почала викладатися у спеціалізованих навчальних закладах, передалася з покоління до покоління. З початку 20-го століття роботи художниць виставлялися на виставках у Парижі та Брюсселі, здобували золоті медалі на різних конкурсах.

З появою Інтернету кожен охочий може навчитися робити вологодські мережива. Розглянемо і ми засади даної народної творчості. Для початку дізнаємося, чим ці мережива відрізняються від будь-яких інших.

Унікальність техніки

Основною особливістю вологодського мережива можна назвати наявність чіткого поділу малюнка та фону. Орнамент є плавними широкими вигинами, що нагадують стрічку, яка в'ється безперервною лінією, ніде не перетинаючи. Це можуть бути зображення квітів, птахів, тварин і навіть гербів чи храмів. Фон залишається повітряним, невагомим, дуже ніжним. У результаті вироби виходять об'ємними та виразними.

Народні промисли вологодських мережив відомі плетінням довгої тасьми, яка скріплюється "зчіпками" або "решітками". Їхні майстри виконують звичайним в'язальним гачком окремо. Такі мережива називають "зчіпними". Малюнки в такій техніці виходять різноманітнішими. Це вже не тільки квіти або рослинний орнамент, а й усілякі фантастичні істоти, геометричні фігури, зображення людей та будівель. Для плетіння використовують лише від 6 до 12 пар дерев'яних кашлюк (тримачів ниток). Для тканинних мереживних виробів їх знадобиться значно більше (60 і більше).

Є майстри - "мерниці", які роблять мереживо, створюючи одночасно і малюнок, і тло. Це вже "парне" плетіння. Часто воно представлене простими мірними відрізками мережива. З рулону відрізається необхідна кількість для декорування одягу. Візерунки в парних мереживах невигадливі, в основному це ромби, трикутники, кружки та інші фігури.

Елементи фону

Існує кілька варіантів заповнення фону для мережива:

  • "Насновки" - це деталі, що складаються із щільних овалів або квадратів, що заповнюють порожнечі між вигинами тасьми.
  • "Плетішки" - це візерунок, що складається з тонких шнурочків, сплетених в ажурні грати.
  • Відвивні петельки на "плетешках" - це кручені нитки, що надають фону велику легкість.

Необхідні матеріали

Для роботи з мереживом потрібно приготувати різні пристрої та матеріали. Нитки використовують щільні та натуральні. Це бавовна чи льон.

Основний інструмент для створення виробу – кашлюки. Це виточені чи різьблені дерев'яні палички, у яких нижня частина має потовщення, а зверху робиться відділення для намотування нитки. Для кожного візерунка потрібна різна кількість кашлючок, тому краще купувати цілий набір (від 60 штук і вище). Роблять їх із клена чи яблуні, ялинки чи калини. Довго служитимуть ялівцеві.

Виконують плетіння на куфтирі. Це валик (труба із тканини), що має форму циліндра. Для зручності він розташовується на підставці – п'яльцях. Наповнюють валик соломою, тирсою або вівсяним лушпинням.

Готова схема візерунка з ниток називається сколок. Чортиться він на білому або кольоровому папері та шпильками кріпиться до валика. Тонкі "гвоздики" або шпильки з намистинкою наприкінці під час роботи утримуватимуть нитки. Їх знадобиться не одна сотня, тому на них не заощаджуйте. Також для зв'язування тасьми фоном знадобиться в'язальний гачок розміром 0,5-0,8 мм.

Сколки вологодського мережива

Це графічне зображення майбутнього полотна. Без такої схеми плетіння неможливо зробити мереживо. Раніше на подібні малюнки збирали кошти всім селом, дбайливо зберігали та передавали від матері до дочки. Нині все набагато простіше. Сколок вологодського мережива можна просто скопіювати з Інтернету та надрукувати на принтері.

Для зберігання його можна прикріпити на картон, а зверху покласти аркуш кальки. Це значно збільшить термін його служби, та й під час роботи не брудниться білі нитки. Скелечок повинен мати розмір у натуральну величину. Точки з'єднання ліній на схемі – це місця розміщення шпильок.

Як намалювати сколок самостійно

Спочатку простим олівцем робиться малюнок лінії, яка, ніде не перетинаючи, становить безперервний візерунок. Спробуйте зробити квадратну серветку. Тут не важливі точні розміри, як, наприклад, під час плетіння коміра або головного убору.

Щоб вийти рівна широка стрічка, скористайтеся плакатним пером. Обведіть акуратно лінію, використовуючи чорну туш. Це допоможе зрозуміти, як виглядатиме візерунок на виробі. Потім стрічка переноситься на інший папір через кальку двома лініями, і вручну між ними розміщують традиційні ламані лінії і точки, на які будуть приколюватися шпильки. Зигзаги передають рух пари кашлюк усередині полотнянки.

Намотування нитки на кашлюки

Підготовка до роботи включає намотування ниток на дерев'яні кашлюки. Працюють вони лише у парі, проте накручування нитки відбувається по черзі.

Розглянемо докладніше, як це робиться:

  • Утримуючи в правій руці одну з парних кашлюк, лівою притискається нитка до вузького місця дерев'яної палички.
  • Робиться кілька обертів для зміцнення кінця нитки.
  • Потім виконують обертальні рухи кашлюкою, щоб на всю поверхню шийки рівномірно намоталася нитка. У цей час пальцями перевіряють рівномірність натягу та розподіл її по всій довжині.
  • Достатньо буде 3 метрів нитки. Наприкінці робиться петля, на якій міцно триматиметься паличка під час роботи.
  • Далі з мотка потрібно відмотати стільки ж ниток і відрізати край ножицями.
  • Продовження її аналогічно накручується на шию іншої палички.
  • Коли між кашлюками залишається 20 см нитки, робиться петля і надійно закріплюється друга паличка.

Підготовка валика

Перед початком роботи укріплюється уламок на валик. Для цього використовують щільний картон, що відповідає розміру майбутнього мережива. Щоб він не звалився з куфтиря, потрібно його зміцнити шпильками з усіх чотирьох боків. Потім підготовлений картон прикріплюють сам сколок. Далі чекає кропітка робота з розколювання у всі наявні точки шпильок.

Закріплення пари кашлюк

Закріпна петля забезпечує вільну роботу кашлюк у парі, вона міцно фіксує намотування. Щоб зробити її, потрібно, утримуючи паличку в одній руці, великим пальцем добре натягнути нитку. Гаманець заводиться під нею, а верхню частину простягають у петлю, щоб її затягнути. Так зміцнюють всі кашлюшки, але довгою дугу не роблять, щоб кашлюка не звисала нижче за куфтир. Залишити необхідно приблизно 15 см. Під час роботи паличку тримають за середину нижньої ручки, до ниток руками не торкаються, щоб вони не забруднились.

Прийоми плетіння мережива

Перед початком роботи зі створення мережива потренуйтеся в техніці переплетення ниток між собою. На гвоздик вішається за середину нитки пари кашлюк. Поруч прикріплюється ще один гвоздик з наступною парою кашлюк. У роботі із плетіння бере участь відразу дві пари паличок з нитками. Усі візерунки створюються переплетенням ниток між собою. Це відбувається перетягуванням кашлюки з одного місця на інше.

Розглянемо два основні прийоми роботи з нитками:

  • Перекинути чи перевивати. Рух починається завжди правою кашлюкою. Нитка з правого боку перекладається поверх нитки лівої палички у парі. Згодом ви повинні навчитися робити цей рух однією рукою, використовуючи лише великий палець. В описах роботи таке перекидання позначають друкованою літерою "П". Витків може бути кілька, тоді в описі буде вказано "П-П-П". Це означає, що перекидання нитки роблять три рази.
  • Схрестити. Позначається в описі візерунка літерою "С". Даний прийом полягає у перекладанні середньої нитки лівих кашлюк на середню нитку правих. Крайні нитки залишаються рівними, вони доки беруть участь у роботі. Тримають кашлюки двома руками, у кожній - по парі паличок. Виконують цей прийом переплетення зазвичай після перекидання. В описі буде вказано "П-С". Слідкуйте, щоб рух був ліворуч праворуч, тобто нитка ліворуч повинна лежати поверх нитки праворуч. Також дотримуйтесь у всіх випадках однакового натягу нитки.

Після прочитання майстер-класу вологодського мережива обов'язково спробуйте зробити легкий візерунок, потренуйтеся накручувати нитку на коклюшки, робити закріплювальну петлю, перекидати і перехрещувати нитки між собою. Згодом навчитеся виконувати невеликі завдання. Справа не дуже проста, тому доведеться набратися терпіння. Успіхів!